平面设计常识

来源:互联网 编辑:王志 手机版

做平面设计5年多了,回答一下楼主,希望对你有帮助。平面设计细分的话有很多的:VI设计—就是企业的视觉识别系统,这个需要很高的设计水平,收入也是平面设计中比较高的。海报、包装、书刊、宣传画册、宣传单、展板、招牌等—这些是平面设计应用比较广的,收入按你的设计水平有高低之分。现在兴起的还有—影楼的相册设计(入门比较低,收入按量按提成算)、网店美工平面设计首先要有良好的美术功底、艺术素养,优秀的创意思维!这个关系到你以后能做到什么级别的设计师、拿什么水平的薪资。学校里的艺术类基础课程一般有:色彩、素描、平面构成、立体构成、色彩构成、还有一些设计相关课程。必须会的平面软件:Adobe photoshop—位图处理、设计,做设计常用工具Adobe illustrator—用于矢量CG制作,编辑排版Coreldraw—用于编辑排版,应用于矢量和位图结合Adobe InDesign—用于书籍,画册的编辑排版,比较专业的排版软件,要做排版方面的工作需要学,不做排版的话可以不学平面设计师工作还是好找的,市场需求还算大,当然好找的前提是你的设计水平不错,最起码要能应付一般的设计。一般小县城,可以找小广告公司(做名片、招牌、展板、宣传单比较多)影楼(做图片后期处理)现在许多医院也会招做医院内刊的,这个有经验的比较好进。大城市机会就更多了,专业的设计机构(VI、画册、包装、海报)、出版社(书刊类)、现在一些大公司也会自己招平面设计(公司展板、宣传册页等)。在家里如果能接到单也可以宅家工作。设计师的待遇是按你的设计能力决定的,如果你设计的很好,即使是高中毕业也会有不错的收入,如果设计的不行,即使拿着个大学文凭也会被淘汰。设计师去应聘,一般公司首先想看的是你的作品,学历反而是其次,所以自己能力决定自己收入!这也是为什么有人做平面设计每月上万的收入而有人却只能拿1、2千。如果你是高中毕业想进这行的话,先看一下自己的艺术素养如何,对设计敢不敢兴趣?平面设计不是只会几个软件就可以了,软件多练习任何人都学得会,艺术敏感度却是天生的,很难培养。如果你只是想在复印行或一般的小广告公司做下名片、招牌这些,你只学会软件也有公司要的,但工资也就是屌丝水平,如果想靠设计拿到很高的待遇就必须达到设计“师”的水准。学习的话,软件可以自学也可以去培训班,在家要多练习,可以去威客网找一些任务试着做,多做多尝试!多逛设计论坛,平时多收集多看一些好的设计案例,去思考这些案例好在什么地方,要善于学习!那些什么证书的没有必要考,公司只看你的能力不会看证书,去应聘时最好带上自己平时比较好的作品,让招聘公司能对你有个初步评估www.07swz.com防采集请勿采集本网。

平面设计常识

平面设计(graphic design),也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印

  【文章导读】平面设计也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。下面是小编为您整理的平面设计常识,供您参考和借鉴。

3、平面设计作为一种职业,平面设计师职业道德的高低和平面设计师人格的完善有很大的关系,往往决定一个平面设计师设计水平的就是人格的完善程度,程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力

  大小关系为造形要素中最受重视的一项,几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少,给人的感觉较沈着温和,大小的差别大,给人的感觉较鲜明,而且具有强力感。

美术功底是基础,基本的图形手绘可以通过学习和练习掌握。会使用图片处理软件作图。以上都不难,难的是创意!现在绝大多数所谓的设计,无非是模仿和抄袭居多,创意能力分两种,一种天生的,此类

  阴与阳、正与反、昼与夜等等,如此类的对比语句,可使人感觉到日常生活中的明暗关系。初诞生的婴儿,最初在视觉上只能分出明暗,而牛、狗等动物虽能简单识别黑白,可是,对彩度或色相却无法轻易识别,由此可知,明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。

文件大小的意思,中标后,给原文件就可以了

  字体愈粗,愈富有男性的气概。若代表时髦与女性,则通常以细字表现。细字如果份量增多,粗字就应该减少,这样的搭配看起来比较明快。

既然选择了做平面设计,就要做好艰苦奋进的思想准备,这个过程要经历很多失败和总结,熟悉软件个把月超不多,要做好设计,需要的更多,几年甚至还要久。平面设计必须善于思考,没有人能一下子

  曲线很富有柔和感、缓和感;直线则富坚硬感、锐利感,极具男性气概。自然界中,皆由这两者适当混合。平常我们并不注意这种关系,可是,当曲线线或直线强调某形状时,我们便有了深刻的印象,同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象,就以一些直线来强调,也可以说,少量的直线会使曲线更引人注目。

  在一般人的日常生活中,也许很少听到质感这句话,但是在美术方面,质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感等等,皆是形容质感。故质感不仅只表现出情感,而且与这种情感融为一体。

  我们观察画家的作品等,常会注意其色彩与图面的构成,其实,质感才是决定作品风格的主要因素,虽然色彩或对象物会改变,可是,作为基础的质感,是与一位画家之本质有着密切的关系,是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点,其实,这才是最重要的基础要素,也是对情感最强烈的影响力。

  在画面两侧放置某种物体,不但可以强调,同时也可产生对比。画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点,而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等,便可显出隐藏的力量。因此在潜在的对立关系位置上,放置鲜明的造形要素,可显出对比关系,并产生具有紧凑感的画面。

  版面设计也和舞台设计一样,主角和配角的关系很清楚时,观众的心理会安定下来。明确表示主从的手法是很正统的构成方法,会让人产生安心感。如果两者的关系模糊,会令人无所适从,相反地,主角过强就失去动感,变成庸俗画面。

  戏剧中的主角,人人一看便知。版面中若也能表现出何者为主角,会使读者更加了解内容。所以要有主从关系是设计配置的基本条件。

  一个故事的开始都有开端、说明、转变和结果。一座庭院中,也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同样的在设计配置上也有激烈动态与文静部份。

  扩散或流动的形状即为「动」。水平或垂直性强化的形状则为「静」。把这两者配置于相对之处,而以「动」部份占大面积。

  「静」部份占小面积,并在周边留出适当的留白以强调其独立性。这样的安排,一般用来配置于画面四隅的重点。因此,「静」部份虽只占小面积,却有很强的存在感。

  对比还有曲线与直线、垂直与水平、锐角与钝角等种种不同的对比。如果再将前述的各种对比和这些要素加以组合搭配,即能制作富有变化的画面。

  版面全体的空间因为各种力的关系,而产生动态,进而支配空间。产生动态的形状和接受这种动态的另一形状,互相配合着,使空间变化更生动。

  我们要建造假山庭园时很注重流水的出口,因为流水的出口是动感的出发点,整个庭园都会因它而被影响。谈到版面构成,原理也一样,起点和受点会彼此呼应、协调。两者的距离愈大,效果愈显著,而且可以利用画面的两端,不过起点和受点要特别注意平衡,必须有适当的强弱变化才好,若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。

  明暗逆转时,图与地的关系就会互相变换。一般印刷物都是白纸印点字,白纸称为地,黑字称图。相反的,有时会在黑纸上印上反白字的效果,此时黑底为地,白字则为图,这是黑白转换的现象。

  走路踢到大石头时,身体会因失去平衡而跌倒,此时很自然地会迅速伸出一只手或脚,以便维持身体平衡。根据这种自然原理,如果我们改变一件好的原作品的各部份的位置,再与原作品比较分析,就能很容易理解平衡感的构成原理。

  以一点为起点,向左右同时展开的形态,称为左右对称形,英文名为symmetry。应用对称的原理即可发展出漩涡形等等复杂状态。

  日常生活中,常见的对称事物确实不少,例如:佛像的配置或***神社中神殿的配置等等。对称会显出高格调、风格化的意象。

  同一格调的版面中,在不影响格调的条件下,加进适当的变化,就会产生强调的效果。强调打破了版面的单调感,使版面变得有朝气、生动而富于变化。例如:版面皆为文字编排,看起来索然无味,如果加上插图或照片,就如一颗石子丢进平静的水面,产生一波一波的涟漪。

  希腊美术的特色为「黄金比」,在设计建筑物的长度、宽度、高度和柱子的型式、位置时,如果能参照「黄金比」来处理,就能产生希腊特有的建筑风格,也能产生稳重和适度紧张的视觉效果。长度比、宽度比、面积比等等比例,能与其它造形要素产生同样的功能,表现极佳的意象,因此,使用适当的比例,是很重要的。

  具有共通印象的形状,反复排列时,就会产生韵律感。不一定要用同一形状的东西,只要具有强烈印象就可以了。三次四次的出现就能产生轻松的韵律感。有时候,只反复使用二次具有特征的形状,就会产生韵律感。

  在人的感觉上,左右有微妙的相差。因为右下角有一处吸引力特别强的地方。考虑左右平衡时,如何处理这个地方就成为关键性问题。

  人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。编排文字时,将右下角空着来编排标题与插画,就会产生一种很自然的流向。如果把它逆转就会失去平衡而显得不自然。这种左右方向的平衡感,可能是和人们惯用右手有点关系吧!

  在我们的情感中,总是会意识事物的中心部份。虽然蛮不在乎地看事物,可是,在我们心中,总是想探测其中心部份,好象如此,才有安全感一般,这就构成了视觉的向心。一般而言,向心型看似温柔,也是一般所喜欢采用的方式,但容易流于平凡。离心型的排版,可以称为是一种扩散型。具有现代感的编排常见扩散型的例子。

  在版面设计上,必须根据内容来决定标题的大小。标题和本文大小的比率就称为jump率。jump率越大,版面越活泼;jump率越小,版面格调越高。依照这种尺度来衡量,就很容易判断版面的效果。标题与本文字体大小决定后,还要考虑双方的比例关系,如何进一步来调整,也是相当大的学问。

  如果过份强调对比关系,空间预留太多或加上太多造形要素时,容易使画面产生混乱。要调和这种现象,最好加上一些共通的造形要素,使画面产生共通的格调,具